《天能》上映不夠一星期，即橫掃了各大社交平台，影評幾乎都是「深」、「難明白」、「好厲害但是不知道看了什麼」，精神不佳的時候實在不該入場。雖然故事複雜難懂，但卻引人入勝。類似《天能》這類燒腦電影，往往最能引起興趣而一睇再睇，即使落畫之後多年，依然維持很高的討論度，就算上映時票房不佳，也可以後來居上。自問擅長邏輯推理和觀察細節的觀眾，以下4套的燒腦電影同樣叫你拍案叫絕，來挑戰一下自己吧。

1. 《潛行空間》Inception

《天能》的導演基斯杜化路蘭素來醉心於創作燒腦電影故事，他的另一部作品《潛行空間》，當時影評頗為極端，有人表示完全摸不著頭腦，也有人奉為燒腦神作。除了多維的空間場景，故事內的多層夢境世界觀，令人為之讚歎，被譽為燒腦經典。上映後10年，最後一場一直被網民瘋狂討論，用來分辨夢和現實的陀螺，到底停了還是一直轉？

經過10年的討論，演員米高堅在一個活動「不小心」透露了結局。原來米高堅在剛收到劇本時都是一頭霧水，後來導演表示他的角色只會出現在現實，這樣就說明了里安納度最後是回到了現實。

除了米高堅，連男主角里安納度當年也透露拍攝時對整個故事非常迷惘，直至看到電影剪接完成，才知道整個世界觀。

電影最後一幕就拍著陀螺不停地轉，也有人說陀螺看似會停，就這樣爭拗了10年。

2. 汪洋血迷宮 (Triangle)

一部由英國和澳洲的合拍片，既沒有大卡士，當年也沒有很多宣傳，甚至在香港都沒上映過。帶著B級電影氣息的《汪洋血迷宮》竟然慢慢地經網絡流傳而走紅起來。故事一開始是由單親媽媽的女主角與一群好友搭乘遊艇出海遊玩，突然萬里無雲的天色驟變成狂風暴雨，遊艇在驚滔駭浪下翻船，唯有登上一艘航行經過的郵輪。但是女主角卻對郵輪上的一切似曾相識，接下來就是的B級片經常出現的殘虐景象，遭遇蒙面殺人狂的追殺及一連串超乎現實的神祕事件。

本來簡單的故事線，但卻以平行時空方式同時進行，會出現女主角自己殺掉自己的荒唐畫面算是比較皮毛的鋪排。

全片裡充斥大量線索，令影迷一看再看，每次看也會發現更多。例如眾人登上的郵輪「Aeolus」是真有其船，不過此船在1867年時失蹤，是名符其實幽靈船。

戲中其中一個最重要但又微不足道的司機，被認為是整個無限輪迴的關鍵。

3. 逆時空狙擊（Predestination）

單單看到由專挑怪異劇本去演的伊森霍克主演，就知道《逆時空狙擊》這套科幻動作片，不是這麼簡單，故事複雜的程度是就算你看畢谷阿莫的劇透口述，還是要回放三次才可以。故事設定以隸屬於時空署的探員身份為本，男主角能夠自由穿越，不受時空侷限，任務是在犯罪未形成前，就阻止其發生，而整個故事卻是一個無限穿越的輪迴遊戲，仿似在探索「先有雞，還是先有蛋」的哲學問題。

除了伊森霍克，莎拉史努克飾演的專欄作家是整件事的起始。

一開始是女兒身的莎拉史努克，卻在故事的中段突變成男子。

《逆時空狙擊》另一賣點是畫面構圖比例分明，場景搭建用心，不同時空採用不同調，令觀眾不致於在多重時間線中迷失，而廣角鏡的運用同時增強穿越任務進行時的儀式感。

4.《燒失樂園》（Burning）

沒有穿越、沒有多重的時空，相比前面3套電影，《燒失樂園》算是初入門的選擇。這套韓國電影本改編自村上春樹的短篇小〈燒掉柴房〉（收錄於短篇小說集《螢火蟲》中），當年在康城影展上映拿下了史上最高分。

原著故事設定只是一段似有還無的關係，由一個低下層青年想起自己和一個女子看似曖昧的關系，後來因她而認識了一位富家子弟，他透露了自己有燒掉柴房的習慣。後來女孩無故消失，所有東西好像沒有發生過，無關痛癢的生活小篇。

故事改編成電影時，導演李滄東將故事變成疑似連環殺手的懸疑片，沒有違和感之餘，竟然出奇地令故事更真實。加入了韓國的「湯匙階級論」等現實元素，而女主角的失蹤，顯出了社會對邊緣階層的冷漠。全片最「燒腦」之處，就是各個角色間的曖昧不清，對白含蓄，每個角色都有自己虛空的課題，導演只拋下線索，全片幾乎只有寥寥可數的「提示」，任由觀眾觀察他們如何面對虛空與渾沌。

《燒失樂園》畫面唯美，意境深遠。