近年沉浸式藝術展覽大行其道,從光影投射到互動裝置,各式各樣的體驗型展覽席捲全球。英國藝術家Lucy Sparrow卻反其道而行,不用高科技,只靠最平凡的布材和一雙巧手,打造出極具規模、細節繁複的毛氈世界。
Lucy Sparrow 1986年出生於英國巴斯,她的祖母經營曾服裝店,家裡閣樓堆滿了舊縫紉機。母親在她4歲時教她縫紉,到了5歲她便用毛氈縫製了聖誕樹上的星星,那是她人生中的第一件作品。
2014年,Sparrow透過眾籌平台集資在倫敦東區一家廢棄店舖開設了第一家毛氈商店「街角小店(The Cornershop)」,觀眾在這裡不只能觸碰作品,更可買走這些日常用品,而Sparrow本人每天都會在場營業。她希望以這些色彩繽紛的創作和有趣的互動拉近藝術與大眾的距離,令觀眾重拾童真。
這些年來,Sparrow不斷拓展她的毛氈宇宙,打造過逼真的毛氈超級市場、便利店和快餐店,每家店也放滿了上萬件琳琅滿目的商品。從薯條、罐頭、糖果零食,到水果和新鮮魚肉,她的作品大多圍繞食物,也許會讓人以為她是個不折不扣的「吃貨」。
其實Sparrow十幾歲時曾因學業壓力患上嚴重厭食症,體重更一度跌至不夠30公斤,醫生告訴她可能只剩兩周壽命。於是她決定轉學到當地的技術學院修讀藝術,也慢慢開始恢復進食。康復路上,一針一線縫製毛氈食物就像她與食物和解的過程,讓她逐漸克服對食物的恐懼。
Sparrow曾坦言,知道自己要保持健康,才有精力去創作這些作品。她的網站和Instagram取名為 “sewyoursoul” ,這個名字對她來說再貼切不過。每一次穿針引線,每一件親手縫出的作品,都像把破碎的自己一點一點修補回來。
最近Lucy Sparrow在美國The Momentary展出《The Beginning of Convenience》,以兩萬件毛氈商品重現了八、九十年代美國超市的面貌,同場亦複製了Sparrow的工作室,讓觀眾得以一窺她創作的後台。
1980年代雙薪家庭的崛起,大眾從注重烹調質素轉向追求快捷便利,冷凍食品及各式即食盒裝料理應運而生。Sparrow用最平凡的材料,創作出一個既熟悉又陌生的空間,也邀請大家反思在一切都被加速、被簡化的今天,我們在享受便利的同時,對生活的感知是否也隨之變得麻木?