「THE FOREVER GIFTS」天然鑽石工作坊專訪業界專家：尋找經得起時間考驗的真正價值
在這個追求快速與表象的時代，什麼才是真正的「永恒」？或許，答案不在稍瞬即逝的潮流裏，而是深藏在地球數十億年的靜默孕育中。Lane Crawford與A Diamond is Forever（ADIF）聯手合作策劃「THE FOREVER GIFTS: A NATURAL DIAMOND SERIES」的天然鑽石工作坊，帶領大家溯源而上，探求那份經得起時間考驗的價值。這些承載著地球古老記憶的獨特結晶，如何能轉化為現代女性表達內在力量與個性的真實宣言？
今次，我們邀請到De Beers集團天然鑽石亞太區市場副總裁黎翠華Loletta Lai、新加坡高級珠寶品牌State Property聯合創辦人Afzal Imram、YEPREM創意總監Virna Chakardemian以及倫敦多元創作藝術家Annette Fernando，為我們解構天然鑽石的永恒魅力。
MF：Madame Figaro
LL ：De Beers集團天然鑽石亞太區市場副總裁黎翠華Loletta Lai
De Beers集團天然鑽石亞太區市場副總裁黎翠華Loletta Lai
MF：可以談談A Diamond is Forever選擇在假日季節與連卡佛合作的原因？希望透過此合作帶出什麼訊息？
LL：我們很高興能夠在假日季節與連卡佛合作，這是表達情感與贈送禮物的時刻。此次合作匯聚來自全球的天然鑽石匠心傑作，我們希望共同創造一個沉浸式的頂級購物體驗。
這次合作旨在展示天然鑽石的獨特性和真實本質，繼續傳遞天然鑽石珍稀、價值與傳承的特質，並激發新一代消費者對天然鑽石的嚮往與渴求。它不僅是節日的點綴，更是承載情感、值得世代傳承的「永恒禮物」。
MF：這次的活動宗旨是歌頌天然鑽石的美麗與真實性。在當前市場環境下，您如何詮釋天然鑽石的「真實性（Authenticity）」？
LL：在當前市場環境下，自然的真實性顯得尤為重要。天然鑽石的「真實性」，源於其是歷經地球數十億年地質奇跡所形成的自然瑰寶。每一顆都是獨一無二、不可複製的，擁有自己的「生命歷程」。這種真實性，對應的是現代知性消費者所珍視的價值觀：真實的起源、真實的故事、真實的情感與真實的價值。
在一個充斥着人工智能、人工合成與快速時尚的年代裏，天然鑽石源於自然、經得起時間考驗的真實本質，滿足了消費者對真實、可靠、可持續性及深厚情感連結的追求。對於現今知性消費者來說，這種真實性不僅僅是物質上的象徵，更是一份承載着地球歷史、文化傳承與永恒承諾的真實證明。
嵌有22克拉天然鑽石的金伯利母岩。
MF：這次活動透過不同的設計和環節，想帶出什麼的主題？A Diamond is Forever 如何將天然鑽石形成的故事，與現代女性多面向例如堅韌（resilience）及閃耀（brilliance）的精神相連結？
LL：本次活動以天然鑽石的旅程為靈感，深刻詮釋女性成長的本質。鑽石在地底深處歷經數十億年的極端高壓與高溫，方能蛻變為堅不可摧且璀璨奪目的珍寶——這正象徵着現代女性在生活的多重挑戰中，如何將壓力轉化為堅韌、綻放多面光彩的動力。我們頌揚女性剛柔並濟的力量：如天然鑽石般，既擁有抵禦萬難的硬度，亦蘊含折射溫潤光芒的柔韌。
我們亦透過倫敦多元創作藝術家Annette Fernando的作品《The Multi-Faceted Self》及互動療癒填色工作坊傳達：天然鑽石獨一無二的特質——每顆鑽石皆蘊含獨特的紋理與內含物，這些所謂的「不完美」，是無可複製的印記。正如每位女性，皆擁有自己的性格、經歷與生命軌跡；若盲目追隨千篇一律的審美標準，反而會掩蓋真實的光芒。
由倫敦多元創作藝術家Annette Fernando主持的互動療癒填色工作坊
MF：活動中設有鑽石專家主持的工作坊，涵蓋鑽石的「宇宙之旅」和「4C 標準」等 。您希望透過這些知識傳遞什麼訊息？
LL：透過這些工作坊讓消費者了解天然鑽石的科學奇跡、稀有性及鑑賞價值所需的專業知識。市場上雖充斥着宣稱與天然鑽石絲毫無異的人工合成鑽石，但憑藉De Beers集團獨家研發的鑽石檢測儀器，兩者之間的真正差異立即可辨。我們希望消費者能更清楚地認識天然鑽石，並在選擇時做出更具信心及明智的決策。讓他們明白購買的每一顆鑽石都擁有其獨特的故事和價值。
De Beers集團獨家研發的鑽石檢測儀器，為鑽石首飾分辨天然鑽石與人工合成鑽石的分別。
儀器即時顯示檢測結果
MF：「負責任採購」是De Beers集團的核心承諾之一。您如何加強消費者對購買天然鑽石的信任，相信其背後的供應鏈是透明且符合道德標準的？
LL：我們堅信透明度是建立消費者信任的關鍵。通過De Beers「Origin鑽石溯源」，這全新的鑽石產品體系，依託Tracr區塊鏈平台，消費者能追溯鑽石的來源和供應鏈路徑，並獲取稀缺性評級及該鑽石所支援的社會公益項目資訊。
De Beers集團的「Building Forever 創守永恒」計劃，就是我們對負責任採購與可持續發展的核心承諾。我們更致力於保護礦區生態、賦能當地社區，例如支持女性創業與教育項目，讓每顆鑽石不僅閃耀獨特光華，更成為推動社區發展與全球可持續實踐的善意循環。透過科技、標準與公開教育的結合，幫助消費者更深入地理解天然鑽石的珍貴特性，攜手促進行業永續發展。
MF：這次活動旨在傳遞「永恒的禮物（The Forever Gifts）」。您希望參與者（特別是受邀的設計學院學生 ）從這場結合了藝術、設計與科學的活動中，帶走關於天然鑽石的最重要的一個訊息或感受？
LL：我們希望參與者能夠認識到，天然鑽石不僅僅是奢華的象徵，更是連接自然奇跡、承載着情感與藝術創意的媒介。作為「永恒的禮物」，每顆天然鑽石都代表獨特的故事和承諾。對設計學院的學生而言，希望他們學習將這些情感融入未來的設計，讓天然鑽石成為珍貴的載體，傳遞愛和美的力量。
從 Loletta 所強調的真實本質出發，天然鑽石在設計師眼中則是充滿邏輯與結構的美學語言。當這份地質奇蹟遇上新加坡的建築美學，便誕生了State Property的獨特視角。
AI：新加坡高級珠寶品牌State Property聯合創辦人Afzal Imram
新加坡高級珠寶品牌State Property聯合創辦人Afzal Imram
MF：天然鑽石最吸引你的地方是什麼？
AI：天然鑽石的種類極為豐富，從多樣的切工到各異的色澤，例如香檳鑽、白鑽與淡雅綠鑽等，每一顆都蘊含着獨特而深邃的內在故事。State Property的作品始於抽象的概念，而天然鑽石正是將這些無形的想像凝聚成實體作品的關鍵。
State Property的作品具中性色彩，同時配襯度高，適合日常穿配。
MF：你曾接受過工業設計訓練，而您太太學習珠寶設計。您們的創作哲學如何融合兩種看似對立的設計語言？
AI：我們處於設計光譜的兩端，我傾向以理性思維解決問題，她則從情感和美學角度出發，這種「對立」也貫穿我們的設計。當我們將鑽石與堅硬的結構或琺瑯結合時，鑽石所散發的光暈會增添一份意想不到的柔軟與魔力。
State Property不少設計都結合了鑽石與琺瑯。
MF：您們如何為珠寶設計挑選合適的寶石？
AI：State Property致力於尋找與設計理念相輔相成的原材料，讓設計的靈感與靈魂得以完美展現。相比一味追求鑽石的傳統美學標準，我們更在乎個性。我們希望尋找一些有趣獨特的原石，當我們凝視一顆鑽石時，它能否觸動我們、讓我們難以忘懷，才是真正重要的。
MF：請用3個詞語來形容State Property的設計。
AI：當代、日常、超越平凡。
MF：您如何看待珠寶與現代女性的關係？
AI：珠寶首飾有如現代女性的盔甲，不僅是為了讓她們自覺美麗，也是她們表達真我的方式。
若說 Afzal 的設計是理性的空間構建，那麼 Virna 則是將鑽石化作感性的流動線條。YEPREM 透過精湛工藝，將堅硬的鑽石轉化為女性身體的第二層肌膚，展現出完全不同的生命力。
VC：YEPREM創意總監Virna Chakardemian
YEPREM創意總監Virna Chakardemian
MF：聽說YEPREM的創立靈感來自一隻家族手鐲。這個傳承故事，如何影響品牌的設計哲學？
VC：我父親當年因為祖母所贈的一隻手鐲而開啟了他的事業。創業路上他以遠見和毅力克服萬難。我們從小在珠寶世界中長大，深受他教誨：要懷抱熱情、堅持不懈。我們將這份堅韌與永不放棄的信念鑄入每一件作品之中。當你真心熱愛所做之事，這就不該是一種壓力，而是一份愉悅。
MF：您的創作通常是先有構想設計再挑選鑽石，還是因鑽石本身而獲得靈感？
VC：如果遇上稀有獨特的天然鑽石，我們會為其量身訂造設計。而YEPREM的標誌性馬眼形切割（Marquise Cut），則貫穿幾乎所有系列，常與圓鑽相互輝映。馬眼形切割賦予作品永恒而優雅的氣質，正是塑造品牌風格的關鍵所在。
MF：YEPREM的珠寶被譽為「可佩戴的藝術」。您如何在堅硬的j天然鑽石與柔軟的身體曲線之間取得平衡？
VC：創造「可佩戴的藝術」是我們的初衷，靈感正源自那些自信閃耀的女性。要讓精緻的珠寶同時佩戴舒適極具挑戰。我們從女性身體的天然輪廓汲取靈感，以1964年傳承至今的工藝悉心打造每一件手飾、耳環與項鏈。我們的作品受到女性的啟發，也希望能賦予她們力量。
來自YEPREM其中一款讓人讚嘆的「手飾」
MF：您如何看待女性力量與天然鑽石珠寶之間的關係？
VC：我認為天然鑽石本身就是力量的象徵——它堅不可摧，幾經歷練而成。
MF：您如何看待天然鑽石在未來珠寶設計中的角色？
VC：天然鑽石的價值永恒不滅。在YEPREM的所有創作中，我們堅持只使用天然鑽石。因為只有這樣，佩戴者才能感受到那份無可替代的、歷久彌新的珍貴。
當設計師賦予天然鑽石形體，藝術家Annette則透過畫筆，捕捉鑽石從地底原石到璀璨成品的精神蛻變。
AF：倫敦多元創作藝術家Annette Fernando
倫敦多元創作藝術家Annette Fernando
MF：藝術作品《The Multi-Faceted Self》以天然鑽石為靈感，您為什麼會選擇以木炭為媒介創作？
AF：木炭是我很喜歡的媒介之一，很難想像一條樸實的黑色炭條竟然能創造出如此多變且驚艷的藝術品。木炭很柔軟，在光線下看會閃爍微光，與之同源的鑽石卻是世界上最堅硬的物質，兩者的反差與連結很不可思議。
MF：身為藝術家，您詮釋天然鑽石之美的視角與與珠寶設計師有何異同？
AF：我們以不同手法「說故事」。設計師的使命是透過設計與鑲嵌方式呈現每顆獨一無二的鑽石之美。而我身為藝術家，則提供另一個視角展示天然鑽石漫長的旅程，揭示它的魅力遠不止它的光澤，更是你能手握最古老的東西之一，承載着我們故事，手持天然鑽石讓人謙卑。
MF：您的藝術展現了天然鑽石的不同狀態。這種數十億年的自然力量，如何啟發您思考女性的韌性？
AF：我們常提到天然鑽石的閃爍光芒和愛情象徵意義，但我更着迷於它漫長形成的過程，透過時間、溫度與壓力的淬鍊，鑽石才得以誕生。這個過程就像人生的寫照，每個人都有自己的試煉與傷疤，但這些歷練會讓人成長蛻變，我們終將如鑽石般閃耀。
Annette在活動上展出的藝術作品《The Multi-Faceted Self》
MF：繪畫對您而言是一種冥想嗎？
AF：絕對是。我覺得畫畫非常療癒，好像能讓時間暫停片刻。創作時，我會沉浸在自己的小世界裏，感覺不到時間流逝。
MF：填色工作坊的畫作探索了天然鑽石的蛻變過程，您希望參加者有何感受或反思？
AF：我相信創造力是與生俱來的，但成長過程中某些經歷可能會抹滅了這份自信，讓我們不再拿起畫筆。我希望工作坊能幫助參加者重新連結那個內在小孩，喚醒他們對探索事物的好奇心。無論是對天然鑽石還是對生活中的一切，都能試着停下來欣賞生命中的美好。
Anette在工作坊內亦不時與參加者互動交流。
四位來自市場、設計、傳承與藝術領域的專家，以各自獨特的語言，共同描繪出天然鑽石的多維面貌。從地底深處的漫長孕育，到設計師手中的創意轉化，再到藝術家筆下的隱喻沉思，天然鑽石不再只是奢華配飾，而是連接自然奇跡、個人成長與永恒承諾的深刻載體。同時，亦提醒我們，真正的價值，源自真實的起源、真實的故事，以及那份經得起時間反覆琢磨的、內在的光芒。